Guruh Soekarnoputra Meninggal Dunia, Ini Karya-Karyanya yang Melegenda

HOLOPIS.COM, JAKARTA – Kabar duka datang dari dunia seni Indonesia. Guruh Soekarnoputra, seniman sekaligus budayawan yang dikenal lewat karya musik dan seni pertunjukannya, meninggal dunia pada Sabtu (26/9) dalam usia 73 tahun.

Guruh mengembuskan napas terakhir di Rumah Sakit MRCCC Siloam Hospitals Semanggi, Jakarta, sekitar pukul 04.16 WIB. Kabar tersebut disampaikan Sekretaris Jenderal DPP PDI Perjuangan Hasto Kristiyanto dan dikonfirmasi sejumlah sumber.

Putra bungsu Presiden pertama Republik Indonesia Soekarno dan Fatmawati itu meninggalkan perjalanan panjang di dunia seni. Guruh dikenal sebagai musisi, pencipta lagu, koreografer, penata tari sekaligus konseptor berbagai pertunjukan kolosal.

Karya-karyanya memiliki ciri khas berupa perpaduan antara seni tradisional Indonesia dengan sentuhan modern. Musik, tari, busana, hingga tata panggung menjadi bagian dari gagasan besarnya untuk menghadirkan kebudayaan Indonesia dalam bentuk pertunjukan yang megah.

Sepanjang hidupnya, Guruh melahirkan sejumlah karya yang kemudian menjadi bagian dari perjalanan seni dan musik Indonesia.

1. Guruh Gipsy

Salah satu karya yang paling penting dalam perjalanan musik Guruh adalah proyek Guruh Gipsy. Proyek tersebut mempertemukan Guruh dengan sejumlah musisi besar seperti Chrisye, Keenan Nasution, Roni Harahap, Oding Nasution dan Abadi Soesman. Mereka melakukan eksperimen dengan memadukan musik rock progresif dengan unsur gamelan Bali.

Perpaduan tersebut menjadi sesuatu yang cukup berani pada masanya. Musik modern dan tradisional ditempatkan dalam satu karya tanpa menghilangkan karakter masing-masing.

Guruh Gipsy kemudian dikenal sebagai salah satu karya eksperimental yang memiliki tempat penting dalam sejarah perkembangan musik Indonesia.

2. Swara Maharddhika

Pada 1977, Guruh mendirikan Swara Maharddhika, sebuah kelompok seni yang menjadi wadah kreativitas anak muda sekaligus tempat Guruh mengembangkan berbagai eksperimen berkesenian.

Arsip Nasional Republik Indonesia mencatat bahwa melalui kelompok tersebut, Guruh memadukan tari tradisional Indonesia dengan tari modern Barat. Swara Maharddhika kemudian menjadi salah satu sarana penting bagi Guruh untuk mengembangkan konsep pertunjukan yang menjadi ciri khasnya.

Guruh tidak hanya bertindak sebagai pencipta, tetapi juga terlibat sebagai koreografer, komposer dan sutradara dalam berbagai pertunjukan.

3. Pergelaran Karya Cipta Guruh Soekarno Putra

Pada 1979, Guruh bersama Swara Maharddhika menggelar Pergelaran Karya Cipta Guruh Soekarno Putra I. Pertunjukan ini menjadi salah satu tonggak penting dalam perjalanan seni Guruh. Ia menyatukan musik, tari, kostum dan tata panggung dalam sebuah pertunjukan kolosal.

Konsep tersebut kemudian menjadi identitas yang terus dibawa Guruh dalam karya-karya panggung berikutnya.

4. Untukmu Indonesiaku

Setahun setelah pertunjukan pertamanya, Guruh menghadirkan Untukmu Indonesiaku pada 1980.

Sesuai judulnya, karya tersebut membawa tema kecintaan terhadap Indonesia. Musik dan tari digunakan sebagai medium untuk menghadirkan semangat nasionalisme sekaligus memperlihatkan kekayaan budaya Nusantara.

Pertunjukan tersebut juga kemudian diadaptasi menjadi film semi-dokumenter.

5. Cinta Indonesia

Guruh kembali menghadirkan pertunjukan besar melalui Cinta Indonesia pada 1984. Karya tersebut menjadi salah satu bagian dari rangkaian pertunjukan Guruh bersama Swara Maharddhika. Sejumlah penyanyi besar, termasuk Chrisye dan Vina Panduwinata, turut membawakan lagu-lagu yang berkaitan dengan proyek tersebut.

Melalui karya ini, Guruh kembali menunjukkan kecintaannya terhadap budaya dan identitas Indonesia dengan pendekatan seni pertunjukan yang besar dan modern.

6. Gilang Indonesia Gemilang

Pada 1986, Guruh melanjutkan rangkaian pertunjukannya melalui Gilang Indonesia Gemilang. Pertunjukan ini kembali memadukan berbagai unsur seni, mulai dari musik dan tari hingga tata panggung. Tema Indonesia dan kebudayaan Nusantara tetap menjadi bagian penting dari konsep yang dibangun Guruh.